Bafflerog Moustachirsute appartient à l’une des lignées de magiciens les plus maléfiques du pays de Nuit-durable. L’un de ses descendants, nommé Griffepièce,  était même le plus grand sorcier maléfique de l’histoire et par conséquent le meilleur des Moustachirsute. Et pourtant, jadis, il s’était fait voler le « Livre du Pire » par un jeune sorcier de la lumière, du nom de Basil. Pour se venger, Griffepièce l’avait transformé en crapaud. Celui-ci, incapable de pratiquer la magie, ne pouvait mettre un terme à son sortilège. De plus, Griffepièce l’avait torturé toute son existence pour connaître l’endroit où Basil avait caché le « Livre du Pire ». Mais Basil a tenu bon et tous ceux qui ont succédé au sorcier Griffepièce n’ont jamais réussi à faire parler Basil bien qu’il ait subi un nombre incalculable de supplices. Vivant bien plus longtemps qu’un humain sous sa forme de crapaud, Basil a donc connu les ancêtres de Moustachirsute et aujourd’hui il est au service de Bafflerog. Ce dernier l’a toujours considéré comme son ami et l’a même surnommé « Cancracine ». Le vieux sorcier Bafflerog qui est censé être ignoble et sans cœur comme ses ancêtres n’a jamais réussi à l’être réellement ce qui d’ailleurs désespérait son père de son vivant. Maintenant il se rend compte qu’il n’a jamais été digne des sorciers de sa famille. Dernier des Moustachirsute, il n’a même pas réussi à se marier. Mais le plus vexant  c’est qu’il est la risée du « Conseil Ténébreux » à cause de ses maladresses. Au fond, Bafflerog est peut-être un piètre magicien maléfique parce qu’il n’est pas foncièrement méchant. Un jour, après avoir fait apparaître par mégarde un arc-en-ciel, le seigneur Malépine, l’un des membres du Conseil Ténébreux se déplace en personne pour lui annoncer qu’il passera l’éponge sur ses erreurs à la seule condition qu’il torture « Cancracine » afin que celui-ci révèle une bonne fois pour toutes où se trouve le « Livre du Pire » ayant le pouvoir d’annihiler pour toujours les forces du Bien et de la Lumière. Si Bafflerog ne remplit pas son contrat, il sera tout simplement éliminé. Après le départ de Malépine, Bafflerog est complètement désespéré car il n’a aucune envie d’affliger des souffrances à « Cancracine ». Mais à sa grande surprise, « Cancracine » lui révèle l’endroit où est caché le « Livre du Pire » et il le supplie d’aller le chercher. Bafflerog n’y tient absolument pas mais pour faire plaisir à son ami, il finit par accepter. Ce qu’il ne sait pas encore, c’est qu’il a déclenché la colère des membres du Conseil Ténébreux qui, mis au courant de ses agissements, se sont mis à sa poursuite et que « Cancracine » ne l’a pas choisi par hasard…

UN RÉCIT TOUCHANT ET DRÔLE !
« L’histoire d’un Sorcier » est à l’origine un comics américain du nom de « The Wizard’s Tale » qui a été édité en janvier 2010 aux éditions IDW Publishing. Il a été traduit en français par Nicolas Meylaender et publié le 26 janvier 2011 aux éditions Soleil dans la collection « Soleil US Comics ». Le scénario de ce one shot qui contient 144 pages, écrit par Kurt Busiek, plonge le lecteur dans un monde magique et féerique où se côtoient des sorciers et autres créatures en tout genre. Le personnage principal Bafflerog Moustachirsute est très touchant car il agit plutôt comme un gentil sorcier maléfique. Déjà lorsqu’il était jeune, la magie n’était pas son fort. Par exemple : quand il devait faire apparaître des chauves-souris, c’étaient de jolis Bégonias qui atterrissaient comme par enchantement dans sa main. Et tous les sorts qu’il jetait se terminaient toujours de la même façon, ce qui irritait son père qui  finit  par abandonner l’idée de faire de son fils un sorcier maléfique digne de ce nom. Et en vieillissant Bafflerog ne c’est vraiment pas amélioré. Mais en a-t-il vraiment envie au fond de lui ? « Cancracine » est à l’opposé un crapaud bien mystérieux qui est attaché à Bafflerog mais qui n’a jamais failli à sa mission et qui compte bien, après tant d’années, rétablir l’ordre au pays de Nuit-durable pour que les forces du Bien et de la Lumière reprennent leur droit afin de mettre un terme à l’obscurité maléfique engendrée par les sorciers malfaisants. Et pour se faire, il va bien sûr utiliser Bafflerog, qui au final, sans le savoir, sera récompensé pour son courage. Un autre personnage intervient dans l’histoire pour aider Bafflerog à accomplir sa quête, un jeune homme nommé Ramdam, fils de bûcheron. Il espère devenir roi, car la plupart de ceux qui le sont devenus étaient troisième fils de bûcheron tout comme lui. Et comme le « Livre du Pire » est censé être détenu par une princesse, Ramdam espère l’épouser et devenir roi. Mais sa déception va être grande quand il va découvrir à quoi ressemble la princesse. Le fil du récit est donc bien mené car l’intrigue sur le devenir des personnages est maintenue jusqu’à la fin qui est surprenante et classique en même temps. « L’histoire d’un Sorcier » est très beau graphiquement. Le dessinateur a utilisé un effet couleur aquarelle et les illustrations pleines pages nombreuses sont de véritables mini-tableaux. De plus le dessin est  détaillé. Les décors, les personnages et les créatures imaginaires sont minutieusement travaillés. « L’histoire d’un Sorcier » est donc un comics qui vaut le détour aussi bien au niveau du scénario émouvant et drôle que du graphisme. À découvrir donc si ce n’est pas déjà fait !
Couverture : © Soleil, Kurt Busiek, David T. Wenzel

À la suite d’un appel de détresse du géologue «Abel Barrett» en provenance d’Amérique du sud, le chevalier noir de Gotham City arrive en terre hostile, dans la jungle du Mexique,  pour tenter de retrouver le groupe en expédition pour le compte de Wayne Technologies…

À son arrivée à la frontière entre le Mexique et le Guatemala, «Batman» va faire la rencontre d’un groupe armé venu pour une mission secrète. Regroupant cinq soldats d’élite dont une femme appelée «Hyatt», ces derniers, dont tout l’équipement a été décimé lors de l’atterrissage, vont devoir faire équipe avec le chevalier noir pour se rendre à leur destination. Alors que la nuit commence à tomber sur la jungle mexicaine, le petit groupe arrive enfin sur les lieux et fait alors une découverte extraordinaire près d’un gigantesque monument «Maya». Abandonné avec aucun survivant semblant se manifester, un vaisseau spatial de type «alien» a atterri sur terre. Commençant leurs investigations, le groupe armé et Batman s’introduisent dans le vaisseau afin d’en savoir plus sur son origine. Quelques minutes plus tard, alors que deux groupes avaient été formés pour ratisser la zone, un soldat découvre avec effroi un extra-terrestre mort dont le corps a été mutilé au niveau de la cage thoracique. À côté du défunt, Batman constate qu’un œuf a  éclos et qu’une espèce extra-terrestre git à même le sol. Prélevant la bête en question Batman préconise de continuer d’inspecter les lieux avant de poster le camp aux abords du monument. Quelques heures plus tard alors que l’équipe se repose auprès du feu de camp, un des soldats dénommé «Page» s’éloigne pour pourchasser un petit singe. C’est alors qu’un cri retentit dans la jungle. Se dirigeant en direction de «Page», Batman et le groupe de soldats découvrent alors des traces de sang et s’introduisent par un des accès au temple «Maya». Au fil de leur progression, Batman retrouve accroché au mur le géologue «Abel Barrett», mort, la cage thoracique ouverte. Continuant d’avancer, le petit groupe découvre alors le soldat «Page» encore en vie lui aussi fixé au mur. À moitié entre la vie et la mort, «Page» raconte qu’il a été enlevé par des monstres puissants. Placé sur le mur par ces êtres venus d’une autre planète, ces derniers ont déposé un œuf qui après éclosion a donné  la vie à une bête qui s’est fixée sur le visage de «Page» pour lui administrer une larve. Alors que Batman s’approche du soldat «Page» pour le décrocher, «Sealey» le chef du groupe tire soudain un coup de feu et tue le soldat «Page» pour abréger ses souffrances. Mais par cette action irréfléchie, causée par le chef l’escadron d’élite, les bêtes qui hantent les lieux sont maintenant alertées de la présence d’humains. Et leur vive progression les amène tout droit en direction de Batman et des soldats. Alors que Batman tente de faire comprendre à «Sealey» son énorme erreur, ce dernier ne se doute pas que derrière lui, cachés dans l’obscurité, se trouvent les monstres extra-terrestres. Pris par surprise, Sealey est aussitôt attaqué par un alien. Ripostant avec leurs armes les soldats découvrent que ces monstres, d’une puissance phénoménale, ont un sang qui dissout tout ce qu’il entre en contact avec le liquide. «Sealey» est brûlé au visage lors de son tir sur un des aliens. D’autres soldats subissent les mêmes dommages poussant le chef de l’escadron à dégoupiller une grenade qui ensevelit le passage et le reste de l’équipe. Quelques minutes plus tard sous les décombres, Batman, Hyatt et Van Derpool sont les seuls rescapés de l’explosion. Devant trouver une sortie pour s’éloigner du temple, Batman se base sur les déplacements des chauves-souris qui circulent dans les galeries et se retrouve plus tard devant l’entrée de la salle des sacrifices. Entouré de hiéroglyphes, Batman tente alors de comprendre les messages inscrits sur les murs lorsqu’un alien attaque Van Derpool. Réussissant à détruire la bête, les trois rescapés se dirigent vers une ouverture qui semble être une sortie. À leur arrivée Batman découvre alors que l’accès surplombe une cascade souterraine. Partant en reconnaissance pour sortir de ce labyrinthe en laissant Hyatt et Van Derpool derrière lui, Batman ne se doute pas qu’un danger encore plus grand rôde dans cette partie cachée du temple. Un monstre encore bien plus terrifiant…

UN ALBUM HORS NORME !
Batman-Aliens est un comic book scénarisé par «Ron Marz» connu pour ses récits sur la Lanterne Verte (Green Lanthern), le Surfeur d’Argent ou encore Marvel versus DC. Édité chez Dark Horse Comics en 1997 en Amérique du nord, le scénariste plonge le lecteur dans une aventure où deux entités fantastiques à savoir Batman et Aliens vont devoir s’affronter. C’est ainsi que l’on découvre le chevalier noir hors de sa juridiction pour venir en aide à un géologue en Amérique du sud et qui fera la rencontre d’un escadron de soldats venu en mission secrète. De fil en aiguille, l’histoire happe les personnages dans un labyrinthe infernal où ont élu domicile des Aliens venus de l’espace. Même si l’histoire est assez simpliste, notamment avec le flashback de Bruce Wayne enfant voyant ses parents mourir à cause des aliens, le scénariste réussit tout de même à mettre en avant la faculté d’adaptation de Batman en territoire hostile. Du côté du dessin, il est réalisé par «Bernie Wrightson» que l’on connaît pour ses œuvres comme «La Chambre des Mystères», «Swamp Thing», «Destiny» ou encore l’adaptation BD de «The Creepshow». Plutôt classique le style graphique, néanmoins agréable avec une mise en page contenant un nombre de cases important, guide le lecteur jusqu’au dénouement de cette histoire totalement inédite. «Batman-Aliens» est un album intéressant qui plaira sans doute au curieux du genre mais qui ne marquera pas forcément les esprits. Au prix de 13,95 euros et contenant 102 pages incluant une Préface de «Franck Darabont», «Batman-Aliens» est disponible depuis le 22 septembre 2010. Alors jetez-y un œil !
Image : © Soleil US Comics, Dark Horse Comics, Ron Marz, Bernie Wrightson

Inédit en France «Judge Dredd : Heavy Metal Dredd» est un album regroupant des histoires courtes réalisé par un collectif de scénaristes et de dessinateurs bien connus tels que «John Wagner, Allan Grant» (pour les scénarios) et «Simon Bisley, Dean Ormston et Brendan McCarthy» (pour les dessins). Plongez donc dans «Mega City» aux côtés de l’impitoyable Judge Dredd pour des aventures sanglantes et gores !

Mega City est une ville où les rues sont sanglantes et où des meurtres sont perpétrés chaque seconde. Pour éradiquer ce fléau, la cité est munie de «Dredd», des agents qui sont à la fois les juges et les bourreaux  pour appliquer les sentences aux criminels. La vie d’un Dredd n’est pas de tout repos. Chevauchant sa moto, le Dredd ne fait pas dans la  dentelle pour faire appliquer la loi. Une seule sommation suffit et, si vous ne l’entendez pas, alors considérez-vous comme déjà mort. C’est ce que va subir «Tommy Who», le champion de flipper de Mega City. N’ayant ni yeux, ni oreilles et ni bouche, ce «Winner»,   venu établir un score sur une «Love Machine» illégale à Mega City, ne se doute pas que ce sera la dernière partie de toute sa vie. Mais un Dredd n’est pas seulement un agent bourrin sans cervelle et le gang qui squat au bloc Ozzy Osbourne va vite le comprendre. Un jour alors que ses membres s’ennuyaient, un gang décide de faire une virée pour taper des habitants de Mega City qu’ils surnomment les poules mouillées. Après quelques coups de matraques et de chaînes bien placés, le chef du gang «Big Sharky» se retrouve alors face à un membre des Bat-Planeurs, une sorte de section de sécurité qui pense pouvoir sauver les personnes en détresse. Au moment où l’un des membres demande à «Big Sharky» de relâcher l’homme qu’il était en train d’étrangler, le chef du gang décapite aussitôt le Bat-Planeur à l’aide de sa mâchoire en acier. C’est alors qu’un Dredd fait son apparition tirant en direction du gang qui prend la fuite. Réussissant à tuer deux membres du gang, le Dredd découvre que ces derniers avaient effacé leurs insignes pour ne pas remonter jusqu’au clan. Mais un Dredd ne néglige rien et après avoir pris la déposition des témoins présents sur la scène, celui qui représente l’ordre et la justice fait une descente dans le squat de Big Sharky qui cette fois-ci perdra sa mâchoire et sa vie pour avoir décapité un homme. Lors de la période de Noël à Mega City, le Dredd n’a pas de jours de congés car il ne se repose jamais. Par contre, le père Noël a chaque année beaucoup de mal à livrer ses cadeaux dans la Mégapole. Pris pour cible lors de leurs incursions dans l’espace aérien de la Mégapole, le traîneau et les rênes du père Noël sont systématiquement détruits par des missiles. Et si par malheur l’homme en rouge est encore en vie, le Dredd fera tout pour qu’il ne nuise à personne le jour de Noël…

UNE SÉRIE GÔRE !

«Judge Dredd : Heavy Metal Dredd» est un album regroupant plusieurs histoires courtes sanglantes. Scénarisé par «John Wagner et Allan Grant», ces derniers plongent le lecteur dans Mega City au côté d’un Judge Dredd. De la capture d’un gang en passant par la mort du père Noël ou encore par le monde magique de Bimba (Bambi), bref tout le monde goûte aux pruneaux du Dredd. Et si cela ne suffit pas, le Dredd n’hésite pas à appeler du renfort pour renforcer son investigation musclée. C’est ce que va découvrir «Le Grand Arsoli» lors de son passage au contrôle d’immigration. Totalement inédit en France, cet album est hyper gore est destiné à un public averti et aux fans de l’univers «Judge Dredd». Côté graphisme, il regroupe «Simon Bisley, Dean Ormston et Brendan McCarthy» pour retranscrire les histoires déjantées des deux scénaristes offrant à ce Comik Book britannique son style unique. Cases irrégulières au niveau de la mise en page avec une colorisation à la fois terne et vive en fonction de l’histoire, «Judge Dredd : Heavy Metal Dredd» c’est du sang qui coule à flot et des membres qui volent pour le plus grand bonheur des fans du genre. Si vous ne connaissez pas l’univers «Judge Dredd» alors jetez-y un œil en ayant le cœur bien accroché. Disponible dans la collection «Soleil US Comics» chez l’éditeur «Soleil» depuis le 25 août 2010, «Judge Dredd : Heavy Metal Dredd» ravira les fans du genre qui attendaient sans doute la version traduite de cet album qui ne coûte que 12,90 euros. Tout en restant tout de même un album destiné à un public spécialisé !
Image : © 2000 AD, Soleil US Comics

Alors que Machiko Nogushi, l’unique humaine a avoir côtoyé des Predators et combattu avec eux pendant presque une année, s’était construit une vie paisible avec ses compagnons, le passé ne tarde pas à la rattraper. Après une mutinerie ayant eu lieu à la mine de Bauxite où des mineurs se sont faits massacrer par des Predators et des Aliens, le colonel Rast du corps des marines coloniaux vient demander de l’aide à Machiko. Selon lui, les Predators qui ont attaqué les mineurs ne sont pas des « chasseurs » et représentent un danger imminent pour la Terre. Machiko comprend tout de suite qu’il s’agit de « tueurs » qui ont la faculté de contrôler les Aliens et d’en faire des armes redoutables. N’ayant aucune limite, leur unique intérêt est de tuer contrairement aux autres Predators qui chassent. Allant donc à l’encontre des principes des « chasseurs », ces derniers les considèrent comme des renégats. Machiko était pourtant persuadée que les « tueurs » avaient jadis été anéantis par les « chasseurs » durant des guerres menées à leur encontre. Mais apparemment ce n’est pas le cas. C’est pour cela que le colonel Rast a besoin de ses services, car elle est la seule à pouvoir communiquer avec les « chasseurs » afin qu’ils combattent les « tueurs » aux côtés des humains. Machiko et ses compagnons acceptent la mission et accompagnent le colonel Rast ainsi que ses unités sur la planète Bellatrix où sont censés se trouver les « chasseurs ». Cependant Machiko redoute que reprendre le contact avec ces derniers : cela risque de ne pas être une partie de plaisir. D’autant que pour réussir sa mission, elle ne doit montrer aucune faiblesse, ce qui, dans le cas contraire, pourrait très vite dégénérer. Après un long voyage au bord du Tarawa, une frégate de la marine coloniale, et après avoir annoncé leur arrivée aux « chasseurs » grâce à un stratagème astucieux, l’équipage descend sur la terre ferme où le comité d’accueil est déjà là. Maintenant, c’est à Machiko d’agir et tout repose sur elle. Si elle réussit son objectif, les « chasseurs » accepteront de collaborer, si ce n’est pas le cas, tous encourent le risque d’une mort inéluctable…

UN SCÉNARIO INTÉRESSANT ET PRENANT !
Sorti le 13 janvier 2010 aux éditions Dark Horse aux États-Unis « Aliens Versus Predator Tome 1 Troisième Guerre des mondes » (titre original : Aliens vs. Predator : Three World War) est paru le 21 juillet 2010 dans la collection « US Comics » des éditions Soleil en version française. « Aliens Versus Predator » est une histoire en deux tomes scénarisée par Randy Stradley, directeur des publications « Star Wars » chez Dark Horse, dessinée par Rick Leonardi (« Green Lantern vs. Aliens » chez Dark Horse) et colorisée par Wes Dzioba. L’encrage a été réalisé par Mark Pennington et la couverture est signée Raymond Swanland. Dans ce récit mettant en scène les Aliens et les deux espèces de Predator, les êtres humains ne sont plus l’objet de convoitises des « chasseurs » qui étaient leurs trophées favoris. Pour eux la menace des « tueurs », qui n’ont ni foi ni loi, est devenue leur objectif premier. D’autant qu’ils ont réussi à dompter les Aliens (ou xénomorphes) qu’ils utilisent comme arme et non pour tuer comme le font les « chasseurs ». Et « Randy Stradley » plonge parfaitement le lecteur dans cette aventure que l’on pourrait associer au premier long-métrage sorti au cinéma en 2004, grâce à l’histoire de Machiko et de sa marque faite par un Predator, après avoir vaincu une reine Alien. Au fil des pages, Randy Stradley met en avant la culture des Predators et leur comportement à la fois sauvage et très évolué. Progressivement la trame de l’histoire s’installe pour une unification entre les Predators et les humains pour affronter les Tueurs. Côté dessin, Rick Leonardi propose son style simple qui manque de dynamisme dans les scènes d’actions. Ses dernières se décomposent en 2 voire 3 cases maxi, ce qui est vraiment dommage. Au niveau de la mise en page, les planches sont classiques avec des cases plus ou moins irrégulières pour donner de la profondeur aux scènes. Pour conclure, « Aliens Versus Predator Tome 1 Troisième Guerre des mondes » est une série intéressante grâce à son scénario très bien construit qui donne envie de découvrir la suite de cette histoire originale où humains et Predators s’allient pour combattre une nouvelle race de Predator ! À découvrir donc dans toutes les bonnes librairies.
Couverture : © Randy Stradley, Rick Leonardi, Mark Pennington, Wes Dzioba

Scénarisé par «J. Arcudi», «Predator : La proie des cieux tome 1» est une nouvelle série, basée sur les personnages du film du même nom, qui plonge le lecteur au cœur du tiers-monde où deux guerres font rage. L’une est une guerre civile entre des résistants et le pouvoir en place. L’autre, dans l’ombre, est un conflit entre deux espèces extra-terrestres…

Un soir dans une base militaire américaine, le Major Briggs entame le briefing avec ses hommes sur leur mission qui est de sécuriser une zone avant le rendez-vous entre les émissaires de la sté «Wecter Corp.» et les hommes du ministre «Mengistu». Le lendemain matin le Major, assisté de Thorpe et de ses hommes, part en reconnaissance et se retrouve quelques heures plus tard dans un secteur trop dangereux pour faire circuler les émissaires de la «Wecter Corp.». Décidant de faire un détour, le Major Briggs décide alors de contacter la sécurité du ministre par radio pour l’informer de leur retard, mais aucune réponse ne lui parvient. Quelques minutes plus tard après avoir tenté à plusieurs reprises de contacter la sécurité de Mengistu, quelques mètres plus loin, une explosion retentit en direction des véhicules. Accourant avec quelques hommes et Thorpe, ils découvrent alors près des camions des êtres mystérieux munis d’une armure et d’armements non conventionnels. Pris au piège, Thorpe décide de faire une diversion en prenant un des 4X4 équipé d’une mitrailleuse. Pied au planché, Thorpe surprend alors l’escouade postée près des véhicules qui engage aussitôt une riposte. Réussissant à se frayer un chemin, Thorpe est soudain surpris par un des soldats qui a eu le temps de s’accrocher à la voiture. N’ayant plus d’autre choix, il fonce alors droit devant lui et percute un mur de plein fouet. Tandis que Thorpe se remet de son rodéo, le Major Briggs et le reste de ses hommes viennent à sa rencontre. Découvrant la bête qui poursuivait Thorpe à même le sol, le Major «Briggs» a du mal à contenir son affolement face à la situation. C’est alors que «Thorpe» prend les choses en main en guidant son supérieur et les quelques hommes qui lui restent, afin de regagner la base militaire. Quelques minutes plus tard dans l’un des bâtiments abandonnés, Thorpe et le reste de son équipe tentent de nouveau une percée dans ce champ de ruines, lorsque soudain une explosion retentit. Rattrapé par ses êtres venus d’une autre planète, Thorpe et ses hommes engagent alors le combat. Planqué derrière un véhicule, les soldats américains essayent tant bien que mal de résister à l’offensive mais en vain. Blessés et complètement épuisés, Thorpe et ses hommes sont à la merci de ces êtres extraordinaires. S’approchant de leurs proies, une des bêtes décide de porter le coup de grâce à Thorpe. Mais au moment de le tuer, la chose est frappée en pleine tête par un tir venu de nulle part, obligeant le reste de l’escouade à prendre la fuite. Sauvé de justesse par les tirs d’un inconnu, Thorpe, le Major Briggs et ses hommes regagnent la base américaine. Quelques heures plus tard dans la base militaire, l’ensemble de l’équipe fait alors l’inventaire de l’armement à disposition pour combattre ces monstres à tête de crabe. Sans aucun moyen de communication vers l’extérieur, Thorpe, le major Briggs et leurs hommes n’ont plus qu’une seule option : tenir le plus longtemps possible en attendant l’arrivée des secours tout en sachant que cette nuit risque d’être la plus longue de leur vie…

UNE HISTOIRE ORIGINALE !
«Predator : La proie des cieux» tome 1 est une nouvelle série dans la catégorie «Comic Book» qui tient son originalité à son scénario qui raconte l’histoire d’une guerre entre deux tribus extra-terrestres (Predator) sur terre et en même temps, un conflit entre des résistants contre le pouvoir en place dans leur pays qui s’enrichit sur le dos du peuple. Il a été écrit par «John Arcudi» connu pour ses adaptations cinématographiques chez l’éditeur «Dark Horse» comme «Terminator, Aliens ou encore «The Thing», qui a réalisé de très nombreuses séries dont «Major Brummer» sortie dans les années 90 aux éditions «DC Comics». En ce qui concerne «Prédator», «John Arcudi» fait monter l’intrigue au fil des pages. On se retrouve alors dans ces deux guerres sanglantes où chacun est à la fois le prédateur et la proie. Remplie d’actions sanglantes où l’hémoglobine coule à flot, l’histoire dirige rapidement l’attention du lecteur sur le personnage «Thorpe». À la fois mystérieux et donnant l’impression qu’il a déjà rencontré ces extra-terrestres, «Thorpe» dévoile peu à peu son passé et notamment lors d’une mission au Gabon où il a fait la rencontre pour la première fois avec ses têtes de crabe. Dernier survivant d’une opération pour l’armée du Gabon, «Thorpe», qui a été torturé par ces monstres, a donc un très mauvais souvenir de ces extra-terrestres dont il pense qu’ils se battent pour s’approprier le droit de chasse sur terre, ce qui parait être la première hypothèse. Mais au fil de l’action, et toujours avec «Thorpe», le lecteur découvrira que l’une des tribus de «Predator» aide les humains à détruire ses rivaux, ce qui soulève beaucoup de questions à la fin de ce premier tome !
Sur le plan du graphisme, il est réalisé par «Javier Saltares» et «Walden Wong». «Saltares» a beaucoup travaillé sur des séries connues comme «Iron Man, Nightmask, Wonder Woman, Catwoman» ou encore «Flash» pour «DC Comics et Marvel». Mais il a aussi réalisé d’autres séries chez «Dark Horse», éditeur qui a commercialisé la série «Predator», comme «Aliens vs Predator : Duel» ou encore «X». En ce qui concerne «Walden Wong», il a réalisé plusieurs volumes de la série «World of Warcraft» et a travaillé sur des séries telles que «Day of vengeance, Salvation Run, Superman Red Son» (DC Comics), «Ultimate Marvel Team-Up» (Marvel), ou encore «Xena : Warrior Princess» (Dark Horse). Tous les deux proposent une mise en page très dynamique avec des cases irrégulières et nombreuses sur chaque planche. La superposition des cases sur des fresques graphiques, pouvant aller sur une double page, créant la vitesse des actions. Côté personnage, les deux dessinateurs retranscrivent parfaitement les expressions d’horreur, lors des lacérations de corps par les armes extra-terrestres, et de peur qui se lient sur les visages de ces militaires face à ces bêtes les traquant comme des hyènes et qui n’ont aucune clémence envers leurs proies. «Predator : La proie des cieux» tome 1 aux éditions «Soleil» dans la collection «Soleil US Comics» est une série à découvrir pour son histoire originale, bien ficelée, et son graphisme qui laisse le lecteur dans ses interrogations jusqu’à la fin. Contenant 108 pages pour 13,95 euros, le rapport qualité prix est donc au rendez-vous pour cette série qui est disponible en librairie depuis le 23 juin 2010 et qui plaira aux fans du genre, comme aux cinéphiles !
Image : © John Arcudi, Javier Saltares, Walden Wong, Soleil

Venus explorer une planète riche en ressources, des explorateurs vont rapidement découvrir une terre où les habitants sont épris de folie. La raison ! Une cité déserte sculptée dans la roche et située au fond d’un canyon que les habitants de la planète tentent de cacher aux yeux du monde.

«Vidar», aux abords de l’étoile de «Chioné», est un vaisseau venu déposer un groupe de scientifiques détenant les droits pour la réalisation de fouilles près d’un site découvert par la société «Honito Incorporation». Quelques heures plus tard à leur arrivée sur la planète, les scientifiques sont accueillis par deux mineurs postés près de l’aire d’atterrissage. Après s’être présentée, le Dr «Térèse Fante» sent alors une hésitation de la part des deux hommes lorsqu’elle demande de jeter un œil sur le site, au lieu de se diriger vers le campement. Les amenant vers les véhicules tout-terrain garés plus loin, les scientifiques et les membres du vaisseau «Vidar» sont soudain pris au piège par un des deux mineurs tenant un fusil qu’il avait dissimulé derrière un tracteur qu’ils venaient de dépasser. Sans dire un mot, l’homme tire à vue et ne laisse aucun survivant. Quelques minutes plus tard après avoir enterré leurs victimes, les deux mineurs partent en direction d’un des canyons de la planète «Chioné». Une fois arrivés, les deux hommes contemplent alors une cité gigantesque, celle que les scientifiques étaient venus explorer. À la nuit tombée, une main jaillit soudain de terre à l’endroit où sont ensevelis les scientifiques. Cet homme, au visage complètement défiguré, se dirige vers le vaisseau «Vidar» pour effectuer les premiers soins. Dernier rescapé du massacre perpétré par les deux mineurs, «David Sereda» est en fait un androïde qui faisait partie de l’expédition pour les fouilles de la cité découverte par la société «Honito Incorporation». Dorénavant seul, «Sereda» décide de quitter «Chioné», lorsqu’il capte un signal de détresse d’une jeune fille appelée «Andréa Keats». Cachée dans la cité située dans le canyon, «Andréa» explique à «Sereda» qu’elle est pourchassée par des monstres. Ayant comme devoir de protéger les humains, l’androïde «Sereda» se prépare pour aller à la rencontre d’ «Andréa» et ainsi la sauver.

DE LA FOLIE À LA PEUR !
«Aliens : Plus qu’humains» tome 1 est un Comic Book édité chez Soleil dans la collection «Soleil US Comics». Cette série sombre et gore plonge le lecteur dans un univers futuriste où l’espèce humaine voyage, fait du commerce sur des planètes colonisées, et l’étoile «Chioné» en fait partie. Progressivement l’intrigue s’installe au fil des pages et se mêle à l’action entre l’androïde, à la recherche de la jeune «Andréa», et les aliens. Les combats entre les êtres humains et cette espèce primitive mais munie d’une grande intelligence sont violents, apocalyptiques et sont accentués par une colorisation (couleurs) sombre qui met le lecteur dans l’ambiance. Scénaristiquement, ce premier tome est d’excellente qualité, en faisant planer les interrogations sur cette Nécropole qui a dominé l’esprit des hommes qui sont devenus la proie des aliens. Le lecteur découvre une autre facette de cet univers très connu par les cinéphiles. La peur qui divise progressivement les habitants de «Chioné» est mise en avant par rapport aux apparitions des aliens et la fin de ce premier tome soulève pas mal de questions qui donnent véritablement envie de suivre cette série. Côté dessin, il est propre. Les «Flashbacks» sont accompagnés de couleurs monochromes et le style reste fidèle à l’univers, avec ses scènes où l’on voit des explosions de corps dans les deux camps, dans une mise en page claire. Dessiné par un collectif et scénarisé par «John Arcudi», «Aliens : Plus qu’humains» tome 1 est une série qui plaira aux fans de Comics mais aussi cinéphiles grâce à son scénario intéressant et à son dessin de qualité. Disponible depuis le 26 mai 2010 au prix de 13,95 euros et contenant 106 pages, ce Comic Book est une série à découvrir et si vous n’avez rien à vous mettre sous la dent !
Image : © John Arcudi, Mark Irwin, Zach Howard, Gabriel Andrade, Marcello Muller, Soleil, Dark Horse Comics

Illustrée et scénarisée par «Ralph Cosentino», «Batman : L’histoire du chevalier noir» est une bande dessinée, éditée aux éditions «P’tit Glénat», destinée aux petits bouts de choux, qui raconte la naissance du héros protecteur des faibles et des innocents de Gotham City.

Son nom est «Bruce Wayne». Enfant, il vivait avec ses parents dans le manoir des «Wayne». Mais un soir, alors que la famille Wayne s’apprêtait à rentrer chez elle, Bruce vit un brigand tuer ses parents. C’est alors que le jeune garçon jura de combattre le crime tout au long de sa vie. N’ayant plus qu’Alfred, son majordome, à ses côtés, Bruce se mit à étudier les arts martiaux, la boxe mais aussi les sciences, les lois et il apprit la méditation. Il s’entraîna chaque jour pour pouvoir devenir plus fort afin d’être capable d’affronter ses ennemis. Quelques années plus tard dans le manoir familial, Bruce eut alors une idée de génie, lorsqu’une chauve-souris entra par la fenêtre. C’est ainsi que naquit «Batman, l’homme chauve-souris». Nouveau héros de Gotham City, Batman défend les faibles contre les brigands et se fait beaucoup d’ennemis comme le «Joker», un fou furieux qui ne joue jamais les bonnes cartes, ou encore le «Pingouin», un drôle d’oiseau qui doit retourner dans sa cage. Mais il y a aussi «Double-Face» et surtout «Catwoman», une féline qui ne retombe pas toujours sur ses pattes. Pour Batman, il y aura toujours des brigands à arrêter, des victimes à sauver et des monstres à combattre. Mais que la ville de Gotham soit rassurée, le chevalier noir est là. Il veille sur ses habitants car il est leur protecteur et le justicier de cette grande cité…

UNE PETITE HISTOIRE, RIEN QUE POUR EUX !
«Batman : Le chevalier noir» est une BD, destinée aux tous petits, qui raconte la naissance du héros de Gotham City. Ecrit et scénarisé par «Ralph Cosentino», cet album est une adaptation du personnage créé par «Bob Kane» et «Bill Finger» en 1937 dans le magazine «Detective Comics», aux USA. Contenant 32 pages, le dessinateur utilise un style graphique très «années 30», ce qui est plutôt agréable. La plupart des dessins, telles des fresques, sont placés sur deux pages et sont agrémentés de cases présentant les actions du chevalier noir face aux brigands mais aussi contre les super-vilains tels que «Le Joker», «Le Pingouin», «Double-Face» et «Catwoman». Du côté du texte, il est adapté pour les tous petits avec un corps permettant une lecture facile et avec de petites notes d’humour. Proposé avec une «Magnet» de Batman en cadeau et au prix de 10 euros, «Batman : Le chevalier noir» aux éditions «P’tit Glénat» est une bande dessinée, disponible depuis le 5 mai 2010 en librairie, qui plaira aux petits enfants qui adorent les super-héros. Bref, cet album est une belle façon de leur faire découvrir ce héros sans pouvoir, capable de protéger les faibles et les innocents !
Couverture : © P’tit Glénat, Ralph Cosentino, Bob Kane, Bill Finger

Publié en 1998 chez l’éditeur «Wildstorm» aux USA, la série «Danger Girl» arrive enfin sur notre vieux continent chez «Soleil US Comics». Cet excellent comic nous plonge dans les aventures d’Abbey Chase, une aventurière à la plastique parfaite et au cerveau bien rempli. Championne de tir, multilingue et érudite d’histoire, elle est la «James Bond Girl» qui ferait tourner la tête de n’importe quel agent secret digne de ce nom…

Au Costa Rica Abbey Chase, qui tentait de dérober à son plus vieil ami «Donavin» un crâne maya plaqué or, se retrouve prise au piège et est tenue en respect par deux gorilles. Ayant tout prévu pour son opération, Abbey, après avoir cassé les «noisettes» de Donavin pour avoir pointé son arme sur elle, se libère rapidement grâce à une explosion qui surprend les deux gardes du corps. Aussitôt Donavin, qui sent alors le vent tourner, prend la fuite par le biais d’une trappe qui le mène directement dans un petit bateau. Ne baissant pas les bras, Abbey cherche alors un moyen de semer ses acolytes et trouve une Jeep près du campement. Quelques minutes plus tard le long d’une route sinueuse longeant les falaises, Abbey aperçoit Donavin mais au moment de reprendre la route cette dernière perd le contrôle de son véhicule à cause des tirs des hommes qui l’avaient rattrapée. N’ayant plus d’autre choix que de se jeter à l’eau, notre aventurière tombe juste devant Donavin. N’en croyant pas ses yeux et hurlant des jurons, Donavin reprend aussitôt sa route sans se douter du retour d’Abbey qui compte bien récupérer le crâne maya. Cachée sous l’eau notre héroïne, munie d’un pistolet de pêche, harponne le bateau de Donavin et apparaît aussitôt derrière son ennemi. D’une droite bien placée, Donavin perd connaissance tandis que non loin de là des pirates profitent de l’occasion pour plonger notre malfrat dans un profond sommeil. Ils tirent sur le bateau et Abbey perd une nouvelle fois le contrôle et se dirige droit vers le col de l’homme mort tandis que Donavin reprend connaissance. Ne se doutant pas du danger malgré les avertissements d’Abbey, Donavin, qui s’est toujours cru supérieurement intelligent par rapport à notre aventurière, va de nouveau être surpris par le coup à la mâchoire envoyé par notre héroïne lui faisant perdre son postiche. Éclatant de rire Abbey, qui a en sa possession le crâne maya, doit maintenant trouver une solution pour se sortir de là. Lorsque soudain une jeune femme accrochée à une échelle suspendue à un hélicoptère propose à Abbey de la secourir. N’hésitant pas une seule seconde, notre héroïne accepte l’aide qui lui est proposée et frôle ainsi la mort de justesse.

PREMIÈRE MISSION EN QUATRO !
Quelques heures plus tard sur un somptueux yacht, Abbey fait alors la connaissance du maître des lieux. Dénommé «Deuce» ce dernier, ancien agent secret, est le boss d’une organisation appelée «Danger Girl». Regroupant des agents surentraînés et de surcroît de la gent féminine, l’organisation Danger Girl a été créée dans le but de détruire un nouveau groupe appelé «Hammer» dont l’objectif est de faire régner la terreur. Recommandé par un ami commun appelé «Duncan», Deuce demande à Abbey de rejoindre son groupe qui comprend déjà trois « agentes » exceptionnelles, à savoir «Natalia Kassle» une ex-agente des renseignements russes spécialiste du corps à corps, de «Sydney Savage» d’origine australienne qui est une virtuose du fouet et de «Silicon Valérie» un génie de l’informatique. Mais du côté d’Abbey Chase, le doute s’installe face à ses agentes hyper entraînées et à la fois méfiantes sur son intégration au groupe. C’est alors que Deuce fait mouche pour persuader Abbey en lui stipulant que c’est l’occasion de se prouver à elle-même ce qu’elle vaut réellement mais qu’elle doit aussi gagner la confiance ainsi que le respect de ses coéquipières pour que la cohésion soit parfaite. Le lendemain, les «Danger Girl» commencent le briefing présenté par Deuce sur leur première mission à quatre. L’objectif est de suivre un homme surnommé «La Pêche», un ancien trafiquant d’armes, prêt à payer une somme exorbitante pour un bouclier sans grande valeur, et découvrir aussi pourquoi il monnaye des armes contre des antiquités…

ENFIN EN FRANCE !
«Danger Girl» est un comic book américain réalisé par «J. Scott Campbell et Andy Hartnell» publié en 1998. Savant mélange d’action, d’espionnage et surtout d’humour, cette série est devenue culte grâce à la fraîcheur de son scénario qui met en avant quatre plantureuses espionnes menant par le bout du nez la gent masculine à chacune de leur mission. Dans ce premier tome regroupant plusieurs numéros, les lecteurs seront scotchés par la plastique parfaite de ses agentes qu’elles n’hésitent pas à mettre en valeur pour endormir leur cible. Rapides et efficaces, elles sont en plus des professionnelles en combat rapproché (les noisettes de Donavin s’en souviennent encore !) et possèdent en magasin des gadgets dignes des plus grands agents secrets. Au fil des planches, on éclate de rire notamment lorsque l’espion «La Pêche» croit qu’il va avoir une aventure avec une ravissante demoiselle qui se trouve être «Abbey». Ou encore lorsqu’Abbey dégoupille une grenade sur un soldat à bord d’un hélicoptère qu’elle avait atteint en éjectant son siège auto. Autant vous dire que «Danger Girl» est un vrai régal !
Sur le plan graphique, rien à redire. Le style est d’excellente qualité mettant en valeur les actions, l’humour, la décomposition des combats, la profondeur des décors et bien sûr la plastique de ces espionnes hors du commun. On doit cela au style graphique parfait de «J. Scott Campbell» qui est un savant mélange de comic book et de manga. Ce dessinateur et scénariste a débuté chez l’éditeur Wildstorm qui lui a donné sa chance avec la série «Gen» puis il a travaillé avec des éditeurs prestigieux comme Dc Comics ou encore Marvel Comics notamment pour la création de couvertures pour «Amazing Spider-Man». Donc pas besoin de vous faire un dessin pour vous conseiller de jeter un œil à cette série qui ne laissera pas les fans de comics et du genre indifférents. Et en bonus, sachez qu’un film est prévu sur «Danger Girl». Ce dernier, écrit par J. Scott Campbell en personne, est annoncé pour 2012 et est produit par «Adrian Askarieh» qui lors d’une interview récente au «Los Angeles Time» a mentionné que le film utilisera les mêmes techniques que celles du film «Avatar» de James Cameron. En attendant d’en savoir plus sur ce long-métrage, vous pouvez trouver le tome 1 de 132 pages de Danger Girl en librairie depuis le 24 mars 2010 au prix de 13,95 € ainsi que le tome 2 sorti le 28 avril 2010 !
Couverture : © IDW, Soleil US Comics

En Irlande sous un froid glacial, un groupe d’observateurs se rend à la « Grotte Noire », un lieu où s’effectue le dernier test pour devenir un « Mentor », pour les nouvelles tueuses de vampires. Entrant dans l’antre de la falaise, « Giles Rupert » est la nouvelle recrue des Observateurs. S’il réussit ce dernier test, il aura ainsi la responsabilité d’une tueuse et de sa formation. Assis au milieu de la grotte où sont entreposées des armes, Giles Rupert commence l’incantation afin de faire apparaître son pire cauchemar, à savoir son opposé, un être sans avenir et violent. Le but est un combat à mort où tous les coups sont permis…

Pendant ce temps en Amérique et plus précisément à Sunnydale, une adolescente appelée Buffy Summers est la nouvelle protectrice de l’humanité. Pourchassant les démons qui vivent la nuit, Buffy souffre de cette responsabilité qui lui a été imposée par le destin et qui lui a fait perdre sa petite vie de lycéenne. Et cette situation l’étouffe complètement puisqu’elle ne peut en parler à personne. Mais un soir de retour à Sunnydale, après une escapade à Las Vegas pour tuer une brochette de vampires, Buffy va découvrir que d’autres personnes connaissent son secret. À son arrivée dans la maison familiale, Buffy se retrouve face à ses parents pour une grande discussion au sujet de son journal intime que Dawn s’est permis de lire. Devant la description de ses péripéties dans ce cahier, la famille est très inquiète sur la santé mentale de leur fille, ce qui plonge Buffy encore plus dans le doute. Le lendemain après quelques courses et la rencontre musclée contre un démon « Torque », Buffy n’est pas au bout de ses peines en rentrant chez elle. Présentant la personne qui se tient en face d’elle, les parents de Buffy ont décidé de placer leur fille dans un hôpital psychiatrique. Après une première nuit dans sa nouvelle résidence, Buffy commence sa première séance de groupe. Observée par le Dr Primrose, cette dernière demande alors au Docteur Stone d’étudier le cas de Mlle Summers avant de débuter son traitement. Le soir dans le bureau du Docteur Primrose, Buffy entame une thérapie sans se douter que la personne en face d’elle est une ancienne « Observatrice ». Après quelques séances avec le Docteur Primrose, Buffy se sent un peu mieux. Un jour lors de la pose déjeuner dans la cafétéria de l’hôpital, Buffy se rend compte qu’« April », la fille qui l’avait agressée, n’est pas présente. Demandant aux autres filles ce qu’est devenue « April », ces dernières lui annoncent qu’elle est partie il y a trois jours. Trouvant cela plutôt surprenant, ses doutes vont être confirmés plus tard lors de l’apparition brutale du père d’April dans l’hôpital. Venu demander des comptes au Docteur Stone, Mr Levine raconte alors que sa fille April est actuellement hospitalisée après avoir voulu se suicider alors qu’elle agressait un jeune garçon. Devant les propos du père d’April, Buffy prend ainsi conscience de ses responsabilités en tant que tueuse. Le soir alors que tout le monde dort dans l’établissement, des mouvements discrets et silencieux se manifestent en direction du sous-sol. Ses sens affûtés, Buffy suit le petit groupe de femmes qui sont devenues les épouses du démon « Rakagore ». Buffy réussira t-elle à vaincre ce démon. Sera-t-elle prise aux sérieux par le Docteur Stone et aidée par Mme Primrose, une ancienne observatrice ? À partir de maintenant le destin de Buffy est entre ses mains. Soit elle refuse d’être une tueuse et son espérance de vie sera courte, soit elle prend ses responsabilités pour faire le bien…

DE L’INÉDIT ET UN RESPECT DE LA SÉRIE TV !

Buffy contre les vampires : Une vie volée tome 2 (intégrale bd Saison 1) est la suite des aventures de la tueuse avec des bonus. En effet, le scénario a été modifié pour intégrer « Dawn » dans la famille Summers dans la première saison. La première histoire « Dawn et Hoopy l’ourson » lui est donc consacrée avec ce nounours qui exhausse ses désirs (si on veut !) sans qu’elle s’en rende compte. L’autre surprise vient de l’histoire « C’est la foire » qui nous plonge dans l’une des folles péripéties du couple « Bonnie and Clyde » version vampire à savoir « Drusilla et Spike » lors de la foire internationale de Chicago en 1933. Du côté de l’histoire principale, ce tome 2 montre du doigt les hésitations et les doutes de Buffy à être une tueuse ainsi que le parcours initiatique de Rupert Giles qui deviendra le mentor de la tueuse dans la série.

Côté dessin cette intégrale, qui regroupe plusieurs numéros, propose trois styles différents. Le premier est celui de Paul Lee pour l’histoire « Dawn et Hoopy l’ourson ». Le style est plutôt classique avec des couleurs pastel. Les cases des planches sont simples et le dessinateur à privilégié la décomposition des scènes uniquement pour les actions. Malheureusement, il y en a peu dans cette petite histoire. Dommage !

Le second est celui de Cliff Richards (Birds of Prey, OMAC Project, Wonder Woman chez DC Comics mais aussi Rogue et New Thunderbolts chez Marvel Comics) pour le récit « Une vie volée ». Son style est dynamique et les actions très bien décomposées. Les expressions des personnages sont très bien dessinées comme le doute, la peur, la haine. Et l’on rebondit aisément entre les deux histoires à savoir celle de Buffy et celle de Giles Rupert sans en perdre une miette. Le coup de crayon est donc plus réaliste voire très « Marvelien » et c’est tant mieux.

Le troisième et dernier est celui du dessinateur Eric Powell (The Goon) pour « C’est la foire ». Son style très particulier ne l’empêche pas de dynamiser les actions et les évènements qui se déroulent dans cette course poursuite entre « Spike et Drusilla » et un groupe venu venger la tueuse « Xin Rong ». Les cases se succèdent avec des plans variés, pour suivre l’histoire comme au cinéma avec un petit côté imparfait au niveau du dessin qui lui donne un certain style qui colle bien à l’époque où se situe cette aventure (en 1933).

Buffy contre les vampires tome 2 : Une vie volée (BD intégrale saison 1) est un bon comics books qui respecte effectivement la série TV du même nom. On y retrouve le ton et les répliques de la tueuse et le fait de replonger, en version papier, dans cette série à succès est plutôt agréable. Son prix de 13,95 euros pour un 144 pages est plus que raisonnable. Varié dans le dessin, en compilant plusieurs numéros, ce second tome plaira sans doute aux fans de la série qui je pense aimeraient un jour voir leur héroïne Buffy de retour sur grand écran (pourquoi pas !). Donc, au cas où vous ne savez pas quoi acheter ce mois-ci. Jetez un œil sur cette série !

Couverture : © Fusion Comics, Soleil, Dark Horse

Basé sur le jeu vidéo du même nom, Gears of war tome 2 est, selon l’éditeur Soleil, « une BD révélant des évènements inédits se déroulant entre les deux premiers jeux ». Est-ce vraiment le cas ou tout simplement un produit dérivé du jeu ? À vous de le découvrir !

Sur une planète, Jace et ses compagnons de route « Marcus, Dom et Barrick » croisent la route d’un Brumack, une arme lourde de Locuste. Leur véhicule complètement endommagé et le manque d’armement permettant de riposter les obligent donc à envoyer un appel de détresse pour sortir de ce guet-apens. Non loin de là, une autre escouade en mission sur la planète vient alors en renfort pour créer une diversion. Après une embuscade rondement bien menée avec les moyens du bord pour sortir de ce piège, les deux escouades font une halte avant de repartir en direction de Montevado. La nuit tombée, une partie de la troupe se dirige vers sa destination pour une mission de reconnaissance, suite à des secousses sismiques relevées depuis plusieurs jours. Le petit groupe décide d’inspecter la ville, déserte et sans âmes qui vivent, pour tenter de découvrir les raisons de ses effondrements et en plus de rechercher si des habitants résident encore dans cette région fantôme. Par groupe de deux, les hommes se mettent en quête d’informations lorsque soudain un homme blotti dans l’ombre fait irruption.Terrorisé, l’homme informe alors le groupe (Dom et Jace) du lieu où se trouvent les derniers survivants. Mais au moment de détenir l’information, une horde de « Rebuts » surgit de nulle part et commence à attaquer « Dom et Jace ». Demandant du soutien auprès du second groupe (Marcus et Barrick), Dom apprend que ces derniers sont aussi en mauvaise posture (attaque de Rebuts). Dès lors les deux groupes décident de se retrouver au point d’extraction lorsque les Rebuts qui envahissaient la ville se mettent à battre en retraite. Les raisons : une autre secousse sismique qui emporte Dom et Jace dans les profondeurs de la ville. Réussissant à les localiser « Marcus et Barrick » s’enfoncent dans les antres de la ville. Quelques heures plus tard après une rencontre sanglante avec des créatures répugnantes, les deux unités arrivent enfin à se regrouper et à sortir de ce trou à rats. Décidant de rester ensemble en attendant la levée du jour et l’unité d’extraction, les quatre soldats vont se trouver par pure coïncidence face à la cause de ces séismes. Appelé « Corpser » ce monstre en forme d’araignée géante fait alors irruption et cela ne présage rien de bon la plupart du temps. En effet, juste derrière cette bête à forer des galeries souterraines une armée de « Sanguinator » entre en action. N’ayant plus d’autre choix Dom, Marcus, Jace et Barrick battent en retrait pour tenter de grimper sur la falaise située derrière eux. Et la tâche est encore plus difficile avec des munitions qui diminuent à vue d’œil. C’est alors que Barrick, dont les jours sont comptés à la suite d’une exposition à une bombe lumière près de « Timgad », décide de se sacrifier en faisant un maximum de dégâts pour permettre à ses coéquipiers de prendre la fuite. Fumant sa dernière cigarette, le baroudeur au poumon rouillé se lance armes à la main sur les Sanguinators tandis que les autres escaladent la falaise. Dan, Marcus et Jace survivront-ils jusqu’au lever du jour. Retrouveront-ils les rescapés de Montevado ? Une chose est sûre, c’est que la nuit va être longue et périlleuse pour tous ceux qui sont encore en vie dans cette ville en ruine dominée par les Locustes…

BIENVENUE EN TERRE HOSTILE !

Gears of wars tome 2 est un comics scénarisé par Joshua Ortega (Everything, Shadows& Light,…) et dessiné par Liam Sharp (Tharg’s Future Shocks en 1987, Judge Dredd de 1990 à 2006, Death’s Head en 1989, Venom en 1994, X-Men n°35 en 1994,…). Adapté du jeu vidéo du même nom, « Gears of war » tome 2 nous raconte l’histoire du soldat « Jace » et de ses compagnons en terrain hostile. Ainsi le scénariste Joshua Ortega immerge le lecteur dans la peau de ce soldat. Vous êtes ses yeux, sa conscience et vous évoluez dans un monde où les chances de s’en sortir indemne, après chaque mission, sont vraiment infimes face à une race (les locustes) qui n’a qu’un seul objectif, à savoir l’extinction de l’espèce humaine.

Au niveau du dessin, le style de Liam Sharp est assez dynamique. Créant ses planches avec des cases aux formes régulières pour mettre en scène les dialogues entre les membres du groupe d’intervention, le dessinateur n’hésite pas à les déformer pour créer l’action et la surprise lors des affrontements en faisant ressortir les personnages de leur case. Des pages sur fond noir sont utilisées pour présenter les environnements (grottes), la notion du temps (la nuit) mais aussi pour faire référence au passé avec des dessins en bichromie (deux couleurs). Des dessins sur une page (voire trois quarts de page) en arrière-plan sont assez fréquents pour mettre l’accent sur l’immensité de l’air de jeu de ces soldats d’élite et pour montrer la taille et la masse imposantes de leurs ennemis.

Disponible dans la collection « Fusion Comics » aux éditions « Soleil » depuis le 26 août 2009 et au prix de 13,50 euros, Gears of war tome 2 est un comics book destiné aux fans du jeu vidéo qui retrouveront et apprécieront sans doute l’univers en version papier. D’ailleurs si vous connaissez le jeu vidéo et que vous avez la BD, n’hésitez pas à mettre un commentaire. Gore et violent, la série met en scène l’ambiance du jeu et la sauvagerie des combats entre les deux espèces. Donc attention, cette BD est destinée à un public averti !

Couverture : © Fusion Comics, Wildstorm

DEUX DIMENSIONS QUI S’ENTREMÊLENT !

Buffy tome 4 continue la saga de la saison 8 de la série TV à succès. Dans ce nouveau tome disponible depuis le 24 juin 2009, on trouve de l’action, de la science-fiction, de l’héroic Fantasy. Associant deux actions dont l’une se situe dans le présent et l’autre dans le futur, le tome 4 ballote les lecteurs dans ces deux dimensions pour ensuite les rassembler et les lier. C’est ainsi que l’on découvre un New York futuriste avec des véhicules volants et où l’architecture de la ville présente les deux classes sociales qui vivent dans cette dimension. Vivant au niveau supérieur de la ville, les classes les plus riches surplombent ainsi la misère et le chaos qui se trouvent sous leurs pieds. Au niveau inférieur, les gens les plus défavorisés tentent de survivre avec une espèce, à savoir les vampires, qui fait des ravages. Mené par Harth le frère de Fray, cette espèce a pour but de créer un nouveau monde et est guidée par Willow la maléfique. Pour Buffy rien de dépaysant à part le langage très « Djeuns » dont un lexique est disponible au début du tome (pas très pratique pour comprendre ce qui se dit à chaque fois).
Du côté du présent, le rythme de l’action est aussi soutenu et l’on retrouve alors les amis de Buffy qui pour les uns (Alex, Dawn…) tentent de repousser une attaque surprise, tandis que ceux situés à New York cherchent à trouver une solution pour ramener Buffy dans le présent. Agrémenté d’humour parfois sympa mais sans plus, le scénario mène les lecteurs jusqu’à la fin de cette mésaventure avec en bonus une autre histoire en BD version « Cartoon ». Prototype destiné à la chaîne Fox Kids en 2001, ce projet est tombé à l’eau et les raisons sont expliquées dans le petit résumé dédié à ce chapitre dans le sommaire du tome 4.
Graphiquement, le dessin est dynamique et de qualité respectable. Décomposant les combats, parfois de façon un peu courte (dommage !), les dessinateurs retranscrivent parfaitement la morphologie des personnages de la série et des deux dimensions présentées dans ce tome 4, avec des vues aériennes à donner le vertige pour montrer l’immensité de Manhattan. Et une colorisation très sombre qui reflète un futur pollué et chaotique. Buffy tome 4 « Autre temps, autre tueuse » est la continuité de la saison 8 de la série TV et je pense que les fans ne seront pas dépaysés par ce nouveau support pour découvrir les aventures de la tueuse de vampires. Découvrant pour la première fois cette adaptation en version comics, il faut avouer que le thème est bien exploité. Propre au niveau du graphisme sans être transcendant (sauf pour les dessins de Joe Chen qui sont vraiment superbes !) avec un scénario simple, la série « Buffy » est un comics books sans prétention mais efficace qui change des adaptations sans saveur que les éditeurs américains ont l’habitude de nous « pondre » dans l’univers du comics books. Pourvu que ça dure ! Et pour les fans qui suivent la série de Buffy saison 8 en comics books aux éditions Soleil, sachez que le tome 2 de la saison 1 de Buffy contre les vampires sera disponible le 26 août 2009 en librairie.

Après la défaite de Megatron face à Optimus Prime, les humains et les Autobots créèrent une section spéciale appelée « NEST » pour contrer les attaques des Decepticons encore présents sur la planète terre. Un soir à Shangaï lors d’une opération de routine pour l’unité NEST, Optimus Prime, après avoir stoppé un Decepticon, entend alors un message qui n’annonce rien de bon pour les humains et les Autobots… De son côté Sam, qui part s’installer à l’université, commence à voir d’étranges symboles depuis qu’il a touché un fragment de l’Allspark qui se trouvait dans son vieux sweet-shirt. Confiant le secret et le fragment à Mikaela, Sam se retrouve plus tard la cible de Decepticons qui veulent le capturer pour avoir les informations sur le lieu où se trouve la Matrice. Une clé qui permet d’activer une machine qui absorbe les soleils, transformant ces derniers en énergie appelée Energon. Sauvé de justesse des mains de Megatron qui avait été réanimé grâce à un autre morceau d’Allspark, Sam s’enfuit avec les Autobots venus en renfort laissant derrière lui Optimus Prime mort (à cause de Megatron). Attristé par cet événement tragique, Sam part à la recherche de réponses sur les symboles qui hantent son esprit. Assisté de Mikaela, de l’agent Simmons et d’un Decepticon qui a retourné sa veste, le petit groupe part à la rencontre de JetFire, un ancien Decepticon qui s’est rallié à la cause des « Prime ». Mais alors qu’ils sont sur le point de trouver des réponses, un ancien et ennemi des « Prime » appelé « The Fallen » arrive alors sur terre pour révéler aux humains l’existence des Decepticons et lance un ultimatum aux terriens dans le but de récupérer la Matrice. Dès lors une course poursuite s’engage à travers le monde avec les gouvernements de tous les pays pour attraper Sam et ses amis qui continuent leur recherche pour récupérer la Matrice et ainsi peut-être ressusciter Optimus Prime qui est le seul à pouvoir battre The Fallen…

UN PUR PRODUIT MARKETING !

Tranformers tome 2 est la suite de la série éditée dans la collection « Fusion Comics » aux éditions Soleil. Disponible depuis le 24 juin 2009 en librairie, ce second tome nous raconte l’histoire des Transformers et de leur combat contre les Decepticons, sur terre (comme le film qui est sorti à la même date). N’apportant aucune information supplémentaire par rapport au film qui est excellent, Transformers tome 2 n’est tout simplement qu’un produit marketing de plus. Et pourtant, la série avait bien commencé avec le premier tome qui nous plongeait dans cet univers où deux peuples s’affrontaient pour la prospérité de leur espèce. Offrant une autre vision sur les aventures des Transformers, le premier volet nous présentait l’un des personnages importants, du côté des Decepticons, à savoir Starscream et sa soif de pouvoir après la défaite et la mort de son maître Megatron.
De ce fait, il aurait été plus judicieux, de la part de l’éditeur américain « IDW Publishing », de réaliser un vrai comics books qui aurait apporté des informations complémentaires par rapport au film réalisé par Michael Bay et Steven Spielberg. Pour ne citer que quelques exemples, il aurait été intéressant de raconter l’arrivée des Decepticons sur terre il y a des milliers d’années, avec la création de la machine permettant d’absorber les soleils et la guerre qui s’est engagée ensuite entre les descendants de « Prime » et « The Fallen ». Ou encore sur JetFire, un Decepticon qui avait décidé de se rallier aux « Prime » à la suite de la folie meurtrière de « The Fallen ». Bref, Transformers tome 2 est décevant au niveau de l’histoire. Même si la couverture précise parfaitement qu’il s’agit de la BD officielle du film, sur ce coup-là l’éditeur américain a réalisé un parfait produit marketing (comme ils savent si bien le faire au pays des hamburgers) sans saveur et sans aucun intérêt pour le fan que je suis.
Du côté du graphisme, Transformers tome 2 est dessiné par Jon-Davis Hunt. Les planches sont simples et le style parfois déroutant. En effet, le chapitre « Entracte » est graphiquement différent des autres. Le style est plus moderne et dynamique par rapport aux autres planches qui ont un dessin plus classique (voir morphologie des personnages). Une chose est sûre, c’est que ce second tome de la série Transformers surprend mais pas forcément dans le bon sens. Est-ce que les fans seront ravis de l’acquisition de ce tome après avoir acheté le premier ? Cela est une autre histoire.

LA MYSTÉRIEUSE COURONNE

Les Skavens passent à l’assaut et n’arrêtent pas de répéter : « Rendez-nous notre couronne ». L’armée contre-attaque et comprend vite qu’ils recherchent une couronne qui n’est pas en sa possession. Alors le sergent Frohlich a une idée lumineuse. Il demande l’autorisation de partir à la recherche de cette précieuse couronne avec cinq hommes dont font partie Johann et le capitaine. Markus pendant ce temps doit diriger les opérations pour exterminer les Skavens et, bien sûr, il soupçonne à nouveau le sergent Frohlich de vouloir fuir le combat. Les cinq hommes, eux, se dirigent vers le manoir et dès leur arrivée, ils sont accueillis par l’armée des morts. Après un bref combat, ils arrivent à pénétrer dans le manoir où un vieil homme s’adonne à un étrange rituel. En possession de la couronne, il est en train de sacrifier un Skaven. Le vieil homme interrompu tue Johann avant d’être intercepté par les soldats. Il se nomme Rudolph Brecht et possède d’étranges pouvoirs. Le capitaine s’étant emparé de la couronne demande à Rudolph Brecht pourquoi elle a tant d’importance pour les Skavens et qu’elle est sa nature. Mais Rudolph Brecht dit ne pas avoir le temps de leur expliquer qu’un grand danger les menace et que s’ils ne le libèrent pas, ils mourront tous…

UN GRAPHISME HORS DU COMMUN
« Warhammer » est la série mère de « Warhammer 40 000 » et les différentes histoires évoluent dans un univers imaginaire médiéval fantastique. Les deux premiers tomes, constituant une histoire complète, ont été scénarisés par Abnett Dan, Edginton Lan et dessinés par Ekedal, idem pour les deux suivants sans le dessinateur. Pour le tome 5 et 6 changement d’auteurs avec au scénario Gillen et pour le dessin et la colorisation Harris. Un nouveau décor aussi, chaotique, met en scène, des bêtes sauvages et violentes : les Skavens, des morts-vivants et des squelettes qui font partie de l’armée des morts face à une armée d’humains un peu dépassée par les évènements. Le cinquième tome commence donc très fort, avec de l’action, des suspicions à l’égard du sergent Frohlich et un mystère autour d’une étrange couronne. Graphiquement, comme tous les autres albums, le dessin et la colorisation sont tellement réalistes qu’ils rendent les personnages criant de vérité, voire même terrifiants. À mi-chemin entre le rendu photoréaliste et la peinture acrylique, cet effet donne au graphisme un aspect totalement unique à la série Warhammer. On s’y croirait ! Bien sûr à déconseiller aux âmes sensibles.

SAUVE QUI PEUT !
Le sergent Frohlich fidèle à lui-même saisit la couronne et s’enfuit à vive allure pour rejoindre le camp. Pendant ce temps, le vampire règle ses comptes avec son infidèle serviteur. Rudolph Brecht voyant sa dernière heure arrivée tente le tout pour le tout en expliquant à son maitre que s’il était parti c’était pour faire des expérimentations qui lui seront utiles. Ainsi il lui révèle le pouvoir de la couronne. Mais le vampire est loin d’être dupe et châtie le traitre sans autre forme de procès. Sa corvée effectuée, il part avec son fidèle serviteur et compagnon Volker, un autre vampire, à la chasse du sergent Frohlich. Ce dernier a d’ailleurs eu le temps de regagner le camp et d’avertir les hommes de l’imminent danger. Markus qui voit le sergent Frohlich revenir seul, l’accuse encore d’avoir laissé les autres hommes et d’avoir pris la fuite. Le sergent Frohlich ne prête pas attention à ses inepties et lui demande de battre en retraite. Mais il est trop tard, le vampire fait une entrée fulgurante tuant tout sur son passage. Il arrive face au sergent Frohlich et lui ordonne de lui remettre la couronne. Le sergent Frohlich implore Markus d’aller la chercher. Celui-ci exécute l’ordre à contrecœur dénonçant encore l’irresponsabilité du sergent Frohlich. En possession de la couronne, le vampire s’éloigne attisant bien évidemment la haine des Skavens qui ont vu l’échange et qui se lancent à sa poursuite. Markus, de son côté ne comprend toujours pas la réaction du sergent Frohlich. Mais celui-ci est bien plus rusé qu’il n’y paraît car il a concocté un plan machiavélique. En effet, il avait prévu que les Skavens s’attaqueraient au seigneur de la nuit délaissant le combat avec les humains, en prévoyant en plus une petite surprise très explosive…

SANGUINAIRE À SOUHAIT !
La question que l’on se pose depuis le tome 5 jusqu’à la fin du tome 6 est : est-ce que le sergent Frohlich est un véritable poltron ou un fin stratège ? Il a en effet perdu toute crédibilité vis à vis des hommes de l’armée et pourtant même si ses agissements ne relèvent pas d’un très grand courage, il semble toutefois faire preuve de perspicacité. Alors finira-t-il en héros ou sera-t-il totalement déshonoré ? Vous le saurez bien sûr en lisant la fin de ce sixième tome où les mutineries s’enchainent. On notera aussi au passage l’aura terrifiante que dégage le Seigneur de la nuit, un personnage inquiétant. Son visage apparaît d’ailleurs sur une pleine page avec ses effroyables crocs. Véritablement cauchemardesque ! La tête de Rudolph Brecht vaut aussi le détour ainsi que celles des Skavens. Il est certain qu’aucun ne gagnerait le prix de beauté ! Blague à part, le scénario de ce sixième tome est mené de sorte que l’on ne se doute absolument pas du final et qu’au fur et à mesure des pages le suspense reste total, faisant monter en pression la tension dans cet univers où l’atmosphère est déjà glauque à souhait. Les fans seront ravis et pour les amateurs de gore qui ne connaissent pas, il est temps de s’y mettre !